כמה מחשבות על All the World’s Futures התערוכה הבינלאומית בביאנלה ה 56 בוונציה

התערוכה הבינלאומית בביאנלה ה 56 בוונציה All the World’s Futures מרתקת וקשה. הכותרת אמנם אופטימית – אך במהלך ההתבוננות בתערוכה הבינלאומית מתגברת הרגשה של מועקה.זו תערוכה פוליטית עם אג’נדה ברורה ומעט מאד תקווה. טבע האדם כפי הוא מצטייר בה רחוק להיות נלבב. היו שחשו שהתערוכה דידקטית ובצדק מסוים, אך בעיקר עולה ממנה תחושה של דחיפות, צורך להשמיע עד כמה חמור המצב בו העולם שרוי. הבעיות שאוקי אנווזר,אוצר התערוכה ואוצר העל של הביאנלה כולה,  מתייחס אליהן מוכרות לכל מי שעוקב אחר תקשורת – הגירה, עקירה,גזענות,עוני, אלימות, ניצול, פערים מעמדיים ונגזרותיהם. הוא פורש את אלו בתערוכה בעבודות מהעבר ובעבודות חדשות .

Fabio Mauri, The Western Wall or the Wailing Wall (1993)

Fabio Mauri, The Western Wall or the Wailing Wall (1993)

באולם הכניסה לתערוכה בגרדיני ניצב קיר המזוודות הענק של Fabio Mauri, The Western Wall or the Wailing Wall (1993). האסוציאציה לשואה , ששמו מחזק, עולה מעליה לצד המחשבה על פליטים ונדידה בכלל. בתערוכה שעוסקת בגזענות עולה גם המחשבה על כך שוונציה , המופלאה, היא העיר הראשונה בה הוקם בתחילת המאה ה 16 גטו יהודי. בחדר ליד מוצג ווידיאו כמעט בלי אפשרי לצפיה של Christian Boltanski,, Vomiting blood מ 1969. גבר נשען על קיר ומקיא דם בחדר שהולך ונהיה מוצף בדם הוא דימוי ישיר של כליה ואומללות ואיכות הסרט הגרעינית רק מוסיפה להרגשתה העליבות. בסמיכות מוצג Naeem Mohaiemen ווידיאו של בשם Last Man in Dhaka Central שנעשה ב 2015 והוא חלק שלישי בטרילוגיה של האמן הבנגלדשי העוסקת בגורל המהפכנים שפעלו בשנו ה 70 של המאה הקודמת .

 Live reading of the four volumes of Marx’s Das Kapital

Live reading of the four volumes of Marx’s Das Kapital

העירוב של עבודות ישנות וחדשות הוא חלק ממהלכים אוצרותיים בהם אנווזר ממשיך את מה שהחל להסתמן כמגמה בשתי הביאנלות הקודמות : בס קוריגר (( Bice Curiger בביאנלה של 2011 תלתה עבודות של טינטורטו באולם הכניסה של התצוגה הבינלאומית בג’רדיני; מסימליאנו ג’וני Massimiliano Gioni בביאנלה של 2013 קרא לתערוכה הבינלאומית “הארמון האינציקלופדי” The Encyclopedic Palace כשם העבודה של מרינו אוראטי Marino Auriti האיטלקי אמריקאי, מ 1955, אותה הציג בכניסה לארסלנה.
מהלך אמנותי מרכזי ומהותי הוא הבניה של הארנה THE ARENA, אודיטוריום אדום שתכנן האדריכל הבריטי – גנאי David Adjaye. באודיטוריום בליבו של הביתן המרכזי בג’רדיני מוצגת באופן מתמשך , לאורך כל חודשי הביאנלה תוכנית של מופעים והקראות שאצר האמן הבריטי ממוצא קאריבי איזק ג’וליאן Isaac Julien. בעוד שכבר שנים יש תוכניות של מיצגים ומופעים לצד תערוכות הרי שבעבר הם היו תוספת שצופים יכלו לבחור אם ללכת במיוחד לראותם. את הארנה איאפשר להחמיץ : חייבים לעבור דרכה להגיע בין העולמות ואת המתרחש בה שומעים בחדרים הסמוכים. פיזית ורעיונית היא עומדת בלב התערוכה .העבודה המרכזית, אותה יצר ג’וליאן היא הקראה של כל “הקפיטל ” Das Kapital של קרל מרקס שראה אור ב 1867. בין ההקראות יש תוכנית מרתקת של מופעים העוסקים בנושאים חברתיים , לעיתי בפריזמה היסטורית כמו מיצג של Jeremy Deller המבוסס על חומר ארכיבי בנושא חיי פרולטריון באנגליה בתקופת המהפכה התעשייתית. שלוש בלדות על חיי הפועלים הושרו באופן מוצלח וקורע לב על ידי האמנית Jennifer Reid .

Gulf Labor Coalition working conditions of migrant laborers in Abu Dhabi

Gulf Labor Coalition working conditions of migrant laborers in Abu Dhabi

התייחסות לניצול, לעבדות מודרנית חזרה במספר רב של עבודות – לרבות התייחסות לתנאי העבודה של הבנאים הבונים את המוזיאונים החדשים באמירויות על ידי GULF LABOR a transnational coalition of international artists
אנווזר , האוצר השחור הראשון של הביאנלה (אחרי שהיה האוצר השחור הראשון של הדוקומנטה וכן גם בעוד מספר תפקידים בקריירה המרשימה שלו) מכליל בתערוכה יותר אמנים שחורים (ומחלקים אחרים של העולם שהם מחוץ למרכזים המסורתיים) ממה שהיו אי פעם. מבין 136 האמנים בתערוכה הבינלאומית כשני שליש מוצגים לראשונה ומתוכם רבים אינם לבנים. התבוננות על ההעדפה כאפליה מתקנת מפשטת דברים יתר על המידה: בין האמנים השחורים חלק גדול הם אמנים שהתחנכו ופועלים ,כמו אנווזר עצמו, במרכזים המסורתיים וביניהם אמנים מוערכים מאד, כך אייזק ג’וליאן או סטיב מקווין הבריטים.

 Steve McQueen  "Ashes“ 2014 ( Super 8 film)

Steve McQueen  “Ashes“ 2014 ( Super 8 film)

במבט היסטורי חשוב לזכור את עומק האפליה נגד אמנים שחורים. עוד ב 1989 נחשבה התערוכה
1. Magiciens de la Terre – קוסמי האדמה, שנערכה במרכז פומפידו בפריז לפורצת דרך אלא שעבודות אמנות של אמנים אפריקאים הוצגו בתוויות עם שמותיהם בעוד שעד אז היה נדיר למצוא אמנות אפריקאית שלא הוצגה תחת הכותרת של אמנות “שיבטית”,”עממית” או “פולחנית”.
2. בעולם בו מדברים יותר ויותר על חוסר צדק חלוקתי ( ה 99% מול האחוז האחד) ובתוך עולם אמנות שהוא חלק מובהק ממערך הקפיטליסטי אנווזר מציע לפחות לחשוב על אלטרנטיבות. אין ספק שמתלוות לכך שלל בעיות אתיות .כך למשל אייזק גוליאן, שכאמור יזם את קריאת הקפיטל הציג בימי הפתיחה בוונציה גם ווידיאו שעשה עם ועבור חברת Rolls-Royce (ויוצג שוב ב Art Basel) .למרות זאת חשוב שהדברים נאמרים. אולי מעבר לקתרזיס , מעבר לכיבוס מצפון לקהל השבע בדרך כלל שפוקד ביאנלות לאמנות, מחוזקות כאן התחלות של שינוים שכבר קיימים בתפיסות גזעיות ומעמדיות .

לקבעת פגישת הדרכה פרטית לפני נסיעה לנוסעים וקבוצות עצמאיות שמתכננים לבקר בונציה על הביאנלה ותערוכות המוצגות במקביל כיתבו thewindowartsite@gmail.com

י

Posted in אירועים, וידיאו, פיסול ומיצב, ציור, צילום | Comments Off on כמה מחשבות על All the World’s Futures התערוכה הבינלאומית בביאנלה ה 56 בוונציה

All the World’s Futures – התערוכה הבינלאומית, החלק השני בביתן המרכזי בג’רדיני

החלק השני של התערוכה הבינלאומית All the World’s Futures שאצר אקיי אנווזר ומוצגת בביתן המרכזי בג’רדיני מצוינת. אם בארסנלה יש תחושה של קצוות פרומים מבחינה רעיונית וכמה התפשרויות בעניין האיכות , הרי החלק הזה של התערוכה מגובש ומרשים. אנווזר מציע לנו לחזור ולהרהר על הדרך בה צועד העולם , ואפשר לחשוב על כך כהצטרפות לקולות מחאה שונים שנשמעו בשנים האחרונות בקשת שבין ספרד, ארה”ב (Occupy Wall Street ) ועד תנועת המחאה הישראלית.

ARENA - reding of the  Capital

ARENA – reding of the Capital

לב הביתן הרעיוני והפיזי הוא ARENA ‘אודיטוריום אדום שנבנה במיוחד. באודיטוריום מתבצעת ההקראה של שלושת כרכי הקפיטל של מארקס ומוצגות עבודות מיצג המתייחסות לשאלות חברתיות. אפשר, ומפתה לשבת להקשיב ולראות והתחושה, נכון ליום בפתיחה לאנשי מקצוע, היא שנוצר מקום של שיח שפותח בעיות ומחשבות והרהורים.
קריאת הקפיטל נערכת על ידי כשפרקי הספר מוקרנים משני צידי האודיטוריום והנשמעים היטב גם בחללי התערוכה הסמוכים . בין לבין נערכו מייצגים . המיצג בו צפיתי, של Jeremy Deller (שייצג את אנגליה לפני שנתיים בבניין הלאומי) מבוסס על חומר ארכיבי בנושא חיי פרולטריון באנגליה בתקופת המהפכה התעשייתית. הבלדות שלוש בלדות הושרו באופן מוצלח וקורע לב על ידי האמנית Jennifer Reid . הן טקסטים שנכתבו בתקופה על חיי הפועלים ומספרות על ילד בן שש הנשלח לעבוד במפעל טקסטיל, נערה בת 13 הדוחפת עגלות פחם במכרה ואורג שטיחים . התנאים המחפירים של עוני ורעב ותנאי עבדות מזכירים היטב את הסיבה לכך שבזמנו חשבו שהמהפכה הקומניסטית תפרוץ באנגליה .

Jeremy Deller performer Jennifer Reid/

Jeremy Deller performer Jennifer Reid/

עבודת הוידיאו של Issac Julien הבריטי עוסקת גם היא בקפיט וניראית בה שיחה בין האמן לבין התיאורטיקן המרקסיסטי David Harveyשנערכה ב 2012 ב Hayward Galleryבלונדון . השיחה עוסקת בשאלה כיתד מתארים את מושג הקפיטל.IMG_5760

בין העבודות הבולטות בביתן Peter Friedl של Theory of Justice. 1992-2010 בו הוא עוקב אחר רגעים מהפכניים או ריגעי אלימות שביקשו לשנות את העולם . קטעי עיתונות מקובצים בויטרינות בהם גם צילומים של “שלום עכשיו”, הם קפסולה , לא מפתיעה אבל מענינת של מגוון הסכסוכים בעולם ומחירם בדם ויזע .

Peter Friedl Theory of Justice. 1992-2010

Peter Friedl
Theory of Justice. 1992-2010

האמנית האמריקאית Adrian Piper הפועלת בברלין מציגה עבודת כתב בה נכתב EVERYTHING WILL BE TAKEN AWAY שוב ושוב כמו עונש מיושן בבית הספר.

Adrian Piper  EVERYTHING WILL BE TAKEN AWAY

Adrian Piper
EVERYTHING WILL BE TAKEN AWAY

העבןדה המוקדמת המוצגת היא סידרת הצילומים Let Us Now Praise Famous Men של שצילם ב 1936 Walker Evans במסגרת משימת אמנות של הממשלה הפדרלית בזמן המשבר הכלכלי . אוונס צילם את העניים שבאמריקאים, חוואים רעבים במקומות שכוחי אל. כוחם של הצילומים נשמר והם מרשימים ביותר .

התיחסות ביקורתית פנימית של עולם האמנות לעצמו מובעת בפרויקט של Hans Haacke שיצר חלל ובו משאלי דעת קהל שונים שהציג כעבודות לאורך השנים בנושאים פוליטים ולכך נוסף משאל חדש , ב IPAD על תנאי החיים של בנאי הפרויקטים החדשים של האמנות במפרץ (נושא שהופיע בכרזת מחאה בארסלנה).
הציורים של Tetsuya Ishida אמן יפני שהלך לעולמו לפני עשור מתארים את החיבור המחריד אדם- מכונה – תאגיד שנוצר ביפן שנות הצמיחה אחר מלה”ע השניה ונותר עד היום.

Tetsuya Ishida

Tetsuya Ishida

האמנית הקניתית אמריקאית wangechi mutu מציגה עבודת וידיאו גדולה ועבודת פיסול מצוינת בשם “she’s got the whole world in her בו היא מתיחסת למבט המערבי על נשים שחורות כחפץ מיני זמין.

wangechi mutu she's got the whole world in her

wangechi mutu
she’s got the whole world in her

על התערוכה All the World’s Futures שאצר אנווזר יש לחשוב בהקשר של מצב עולם האמנות היום. אמנות כיום, עוד יותר מבעבר מגרש המשחקים של עשירים, וזירת ההתרחשות שלה הופכת יותר ויותר לזו של הירידים הגדולים. אנווזר מפריד באופן מסוים את הביאנלה בונציה, לפחות לרגע, מהזרם המרכזי והופך אותה לזירה של חשיבה ביקורתית.

מאמר מסכם ביאנאלה 2015 – שבוע הבא בבלוג החלון .

לקביעת פגישת הדרכה פרטית לפני נסיעה לנוסעים וקבוצות עצמאיות שמתכננים לבקר בונציה על הביאנלה ותערוכות המוצגות במקביל כיתבו thewindowartsite@gmail.com

Posted in Uncategorized | Comments Off on All the World’s Futures – התערוכה הבינלאומית, החלק השני בביתן המרכזי בג’רדיני

All the World’s Futures – על מחצית התערוכה בארסנלה בוונציה

ב All the World’s Futuresכותרת התערוכה המרכזית של הביאנאלה ה 56 בוונציה מקופלת אופטימיות, אפשרויות פתוחות, אולי הבטחות . 136 אמנים מ 53 מדינות משתתפים בשני חלקיה, בארסנלה ובביתן האיטלקי לשעבר בג’רדיני. כשני שליש מהם מציגים לראשונה במסגרת זו.
במחצית התערוכה המוצגת בארסנלה,לשעבר מחסני הנשק של הרפובליקה הוונציאנית אפשר אולי לדבר על כמיהה, אולי על גישוש אחר שינוי אבל בעיקר מורכבות ההווה, התחושה שהעתידים השונים אינם בהכרח טובים יותר מהעבר.IMG_5613
אי בהירות מאפיינת את השדרה הרעיונית שמציע אוקי אנווזר (Okwui Enwezor) בתערוכה. בטקסט הנלווה הוא מאפיין את תקופתנו כתקופה נעדרת מנוחה, הגדרה שנכונה דומני לכמעט כל רגע נתון בהיסטוריה האנושית. התערוכה מוגדרת כ”פרלמנט של צורות” ,כתזמור גלובלי בהיקפו של אמנות. ההצעה שלו היא לקרוא את העולם בעזרת שלושה “פילטרים” :
“חיות וחיוניות” של עבודות אמנות מהעבר וההווה, “גנים של חוסר סדר” שנשען על רעיון הגן כגן העדן והכוונה לעבודות חדשות שנעשו לכבוד הביאנאלה וגנים עומדים במרכז הקונספט שלהן. הפילטר השלישי, מציע אנווזר הוא החשיבה על “הקפיטל” ספרו של קרל מרקס (שראה אור ב 1867ומהווה בסיס לחשיבה סוציאליסטית-מרקסיסטית. אנוזר מחפש באמנות אופציות לקריאה מחודשת לספרו של מרקס. (במסגרת הביאנאלה נערכת גם קריאה של כל כתכי הקפיטל אך עדיין לא ראיתי את פורום הקריאה)
רעיון ההתבוננות בעולם דרך פילטרים יפה, הרי הצעת הקריאה נשארת מעורפלת במידה רבה. בסופו של יום חלק זה עוסק בשאלות הגדולות מולן ניצב העולם : הגירה, חלוקת משאבים, ניצול עובדים , זהות ולאומיות, ודתיות.
מבנה התערוכה בהיר: אנווזר מציג מספר רב של עבודות אותו אמן , ליצור כמעט תערוכות יחיד קטנות זו ליד זו. העבודות נעשו בזמנים שונים ,בעיקר משנות ה 80 ועד היום . לכך מציאת מכנה משותף נותרת מאתגרת .כוחה של התערוכה נובע מכך שיש עבודות רבות טובות ולא מהיותן חלק מהיגד מהודק.

Terry Adkins

Terry Adkins

התערוכה נפתחת בכמה הקבצים מצוינים. עבודות שמורכבות מכלים מוסיקליים או אזכורים שלהם שיצר Terry Adkins, אמן אמריקאי שנפטר לפני שנה ,מדברים על מה שלא נאמר, מה שהושתק. גלגל הנראה כחלק מתיבת נגינה או עמוד תופים אינסופי שמתייחס לעמוד האינסופי של ברנקוז’י מכניסים גם מימד זמן : תיבת נגינה מכאנית כמו במאה ה 19 , העמוד כסמל מודרניזם. הוא נעשה לזכר חיילי רומניה שנהרגו במלה”ע הראשונה ובנייתו הושלמה ב 1938, זמן קצר לפני מלה”ע השנייה.

QIU Zhijie

QIU Zhijie

חלל של QIU Zhijie, אמן סיני שיוצר בבייג’ין מקסים בתנועתיות, ביחס בין מסורת להווה, ובחוש הומור שמכוון גם כלפי תולדות האמנות המודרנית. הוא משבץ וידאו במנורה סינית בנויה לתלפיות והופך שורת מקטרות לבדיחה על Ceci n’est pas une pipe” של מאגריט מ 1929 .

QIU Zhijie

QIU Zhijie

עבודה מרתקת היא Latent Images: Diary of a Photographer של זוג האמנים הלבנונים
HADJITHOMAS, Joana & JOREIGE, Khalil. הם מציגים ספרים בהם מצולמים סרטי צילום שלא פותחו של הצלם הלבנוני Abdallah Farah. כל דף נכתב תיאור קצרצר של מה יש בצילום שאינו נראה. דפי הספרים שעדיין מחוברים נחתכים כפרפורמנס בשיתוף הקהל. לצופים מוצע סכין בו הם ותחים בזהירות שני דפים אך לא מגלים תצלום אלא כיתוב והזיכרון נותר חתום, ואבוד , מילים מחליפות דימוי שעשוי בטכניקה הולכת וגוועת.

HADJITHOMAS, Joana & JOREIGE, Khalil Latent Images: Diary of a Photographer

HADJITHOMAS, Joana & JOREIGE, Khalil Latent Images: Diary of a Photographer

Kay HASSAN, אמן דרום אפריקאי יצר חלל מצוון ובו דיוקנאות בפורמט לא רגולרי ושני פסנתרים, שחור ולבן. הדיבור על יחסים בין גזעיים וההגדרה של תרבות ברורים .

Kay HASSAN

Kay HASSAN

האמן הגרמני הוותיק BASELITZ, Georg מציג ציורי ענק של גברים לבנים עירומים על רקע שחור כולם מ 2014 .הדמויות מונמנטליות אבל רחוקות מהרואיות, מביטות בצופים בעיניים שכלות לישועה . השמות כמו “לא נופל מהחומה” או “האפיפיור נמצא ברומא” מחזקים את התחושה של דמויות עזובות בשולי ההיסטוריה .

Georg BASELITZ

Georg BASELITZ

התייחסות ישירה להתנהלות של עולם האמנות בתוך הקפיטליזם, בתוך הקיטוב יש בעבודה של GULF LABOR a transnational coalition of international artists
הקבוצה שקמה ב 2010 מזכירה את היחס המחפיר לבנאים של הפרויקטים המוזיאליים העצומים הנבנים באמירויות שחיים בתנאי עבדות.
על המחצית השניה של All the World’s Futures בג’רדיני בפוסט הבא.

לקביעת פגישת הדרכה פרטית לפני נסיעה לנוסעים וקבוצות עצמאיות שמתכננים לבקר בונציה על הביאנלה ותערוכות המוצגות במקביל כיתבו thewindowartsite@gmail.com

GULF LABOR a transnational coalition of international artists

GULF LABOR a transnational coalition of international artists

 

Posted in Evants, וידיאו, מייצג, פיסול ומיצב, ציור | Comments Off on All the World’s Futures – על מחצית התערוכה בארסנלה בוונציה

סמדר שפי, החלון, אומנות ישראלית, אמנות ישראלית, Smadar Sheffi, The Window, Israeli Art