אבות ובנים – על שתי תערוכות וגרשוני

רגע פואטי נוצר שעה ששתי תערוכות של בנים , ביולוגים וסימבוליים של משה גרשוני , מוצגות במקביל בשני חללים של גלריה גבעון , הגלריה איתה עבד בעשורים האחרונים לחייו.

Moshe Gershuni Europe, 1980 glass paint on photograph 18x24 cm

Moshe Gershuni Europe, 1980 glass paint on photograph 18×24 cm

גרשוני הפך לפטריארך של אמנות ישראלית עוד בחייו.יתכן שבמבט היסטורי נחשוב עליו,יותר מאשר על אחרים, כעמוד התווך של האמנות המקומית החל משנות ה 70 (בדומה למידת ההשפעה של זריצקי בעשורים שלפני כן ). לציון שנה למותו נערכת בגלרה גבעון התערוכה “מה שנותר”  שאצרו ילדיו אורי גרשוני, ארם גרשוני ועתר אשל. בפורום גבעון , חלל התצוגה הלא מסחרי של נעמי גבעון בנוה צדק, מציג ישראל קבלה, ובלי קשר ליום השנה (כבר מנובמבר 2017)  את “אוהב עכבר וצב ידמו לו כשני מאורות” , תערוכה שהיא התדיינות עם ,אולי מחווה לגרשוני של אמן ששייך למעגלים תהמרחבים של אמנות ישראלית , אלו המהווים אלטרנטיבה של ממש לאזור הקטן , הצרשהוגדר בעבר כזרם מרכזי.
שתי התערוכות מאירות היבטים פחות מוכרים בעבודה של גרשוני ובקריאה שלו ובשל מעמדו ,המיוחד , חסר התקדים, בשדה הישראלי הן מענינות. האוטביוגרפיה היתה חומר מרכזי בעשיה של גרשוני ומהלכיו האישים –משפחתיים היו חלק אינטגרלי בפרשנות עבודותיו . התערוכה בגבעון  בה עבודות שחלקן המכריע לא הוצג מעולם , היא כמונולוגים של בניו עם האב . אורי וארם שלכל אחד קריירה אמנותית מצליחה מתבונן באופן שונה ביצירה ובולט שאין , לפחות לא בתערוכה זו עבודות משותפות, ולא הוצבו בה מחוות לאב. כל אחד הוא אי .

Israel Kabala

Israel Kabala

קבלה מציג עבודות שחלקן יכלו להחשב לעבודות של גרשוני אך הן אינן חיקוי אלא תוצאה של אימוץ של התחקות, של חופש להפגין ולהחצין את מה שקרוב לליבו . העשייה אינה חיקוי , אלא מקום בו מידה רבה של הזדהות , עם חומריות וצורה ורגש ופחות של עולם אסוסיאטיבי. זו מתורגמת לעולם חזותי דומה . העבודה של קבלה מובילה  לדיון על הזיקה בין אמן יצירה וסגנון , דיון שמשתרע לכיוונים שונים .מעניין לחשוב עליו בהקשר לאמנית בינלאומית כמו (Elaine Sturtevant  (1930-2014)האמריקאית שיצרה עבודות זהות בעקבות אמנים כמו גספר גונס וורהול, דושאמפ או פליקס טורס וכינה זאת עשייה של repetitions , חזרות . לצורות של גרשוני קבלה מכניס לעיתים טקסטים קבליים אבל התנועה שלו בעיקר בעבודות על נייר ניראית כהבנת התנועה של גרשוני. הדבר מזכיר את  סיפורו של בורחס פייר מנארד, מחבר הדון קיחוטה*. מנארד, סופר צרפתי פיקטיבי שבורחס ממציא, הלוקח על עצמו משימה לחבר את דון קיחוטה של סרוונטס. לא להעתיק, אלא להגיע להבנה שלמה כל כך שהוא יחבר את הספר עצמו . קבלה מצייר צורות שנראות כצמחים חיים שמפרתק לראות את הזיקה בינם לבין רישומי הכנה של רקפות המוצגים בקומה השניה בגלריה גבעון, רישומים שלמיטב ידיעתי לא הוצגו בעבר.

Israel Kabala

Israel Kabala

קבלה מציג חפצים מצויים,מה שנראה כצומת של רוברט ראושנברג, סוריאליזם שהפך לז’אנרי, וחיקוייו בחוגים וחנויות עיצוב. הוא מנמיך ומשגיב לסירוגין , וכמו בציוריו , לש חפצים ואסוסיאציות , כמו עוד שביל יצירה שגרשוני יכול היה לקחת ולא לקח.
אירופה, כתוב מתחת לצילום,  שחור לבן מ 1980 . גרשוני כתב זאת בצבע זכוכית אדום מתחת לנוף פתוח עם בית שהיה יכול היות במקומות רבים כל כך אבל האדום דם ,הגעגוע והיראה הופכים אותו לדימוי רודף וטורד עתיר זיכרונות ספציפים שלא תמיד נכיר ונדע. התחושה של הנגיעה במגמה , במה שמתחת לקרום מבליחה בתערוכה של קבלה בן הנוסף , האבוד של גרשוני כאב . הנגיעה הזו ,שהיא שעושה את העבודות הטובות של גרשוני לכאלו,  נוכחת בתערוכה שאצרו ילדיו אבל כמו מסויגת.

 

* אבות ובנים איוואן טורגנייב 1861

* פורסם לראשונה ב1939 ו1941 בספר הסיפורים הקצרים גן השבילים המתפצלים .תורגם לעברית  על ידי יורם ברונובסקי ב 1976 ,הוצאת הקיבוץ המאוחד

Moshe Gershuni ,Little Soul, 2005 watercolor pencils on paper,76x56cm

Moshe Gershuni ,Little Soul, 2005 watercolor pencils on paper,76x56cm

לפרטים על סיור מיוחד לביאנלה הים תיכונית בעמק סחנין ב 27 ינואר 2018 
thewindowartsite@gmail.com 

 ניוזלטר הפירסומי השבועי של “החלון” בנושאי אמנות, אירועים ותערוכות חדשות                                     www.smadarsheffi.com/?p=925 (הרישום נפרד מהרישום לבלוג )

Posted in Uncategorized | Comments Off on אבות ובנים – על שתי תערוכות וגרשוני

הביאנלה הים תיכונית בעמק סחנין – OUT OF PLACE

הביאנלה הים תיכונית השלישית מרתקת  ומתעתעת – היא פוליטית במפגיע אבל נמנעת מכל נגיעה בחביות אבק שרפה מקומיות של הכיבוש והסכסוך עם הפלשתינים, היא נדמת לרגע כתגשמות חזון הקיום המשותף  אבל האצירה על ידי ישראלים יהודים בלבד ומיעוט האמנים המקומיים  בה בולט. עד היום נסוב בעיקר על מה שאין בה – אילו אמניםביטלו השתתפות – ולא על מה שיש בה – עבודות מענינות של חמישים אמנים ,חלקן מעולות .חיפוש קצר באינטרנט מגלה שעיקר פרסומה היה קשור לכך שערב פתיחתה ביקשו האמנים זינב סדירה הצרפתייה־אלג’יראית, בוכרה חלילי ואיטו ברדה הצרפתיות־מרוקאיות, האמן הלבנוני־אמריקאי ואליד ראדד והאמן הלבנוני אכרם זעתרי, שעבודותיהם הושאלו ממוסדות בצרפת, להסיר את עבודותיהם מהתערוכה, מתוך התנגדות עקרונית להציג בארץ .

אלמגרין ודרגסט-הסוף      קרוב תמיד    מסעדת חומוס מיכה,סחנין-

אלמגרין ודרגסט-הסוף
קרוב תמיד
מסעדת חומוס מיכה,סחנין-

מוסך פאהם ברחוב חאלב,סחנין   קאי וינדנהופר-צילומי פצועים מסוריה  גונתר פורג-ציור

מוסך פאהם ברחוב חאלב,סחנין
קאי וינדנהופר-צילומי פצועים מסוריה
גונתר פורג-ציור

הדרישה יצרה דיון בשאלת הבעלות על דימויים ועבודות, דיון שהיא בעל זיקה לדיונים שהתנהלו בארה”ב ב 2017 בעיקר על יצוג היסטוריה שחורה בידי אמנים לבנים ( https://news.artnet.com/art-world/whitney-biennial-christopher-lew-dana-schutz-906557) הכוונה במיוחד לציור Emmett Till של Dana Schutz  שהוצג בביאנלה בוויטני. מדובר בדיון מעניין ומורכב אך כזה שכמעט דחק הצידה את מה שיש בביאנלה הים תיכונית  – עבודות של מעל חמישים אמנים, חלקן מצוינות ,המוצגות  בסביבות מסחר מלאכה ומבני ציבור ביישובי משגב, סחנין, עראבה ודיר חנא . התקדימים להצגת אמנות בסביבות כאלו רבות ,בעולם וגם בארץ, כך היה למשל בביאנלות בהרצליה ותל אביב , במנופים בירושלים, וגם בביאנלות הקודמות בסחנין. למרות האמור דומה שהאוצרים נכנסו הפעם יותר לעומק הרקמה הסביביתית והסיור מביא את המבקרים לפינות בלתי רגילות החל ממסגד פעיל ועד למשרד עו”ד . משיחות עם אנשים באתרים השונים דומה שהאמנות, שמוצגת במקומות אלו מזה כחצי שנה הפכה לבת בית, אולי סמל לאופציות חשיבה שלא נלקחו בחשבון בעבר.

ההגדרה של הביאנלה כ”ים תיכונית” נזילה למדי – יש ב יצוג לאמנים ישראלים ואמנים מטורקיה אך בולטים בה גם אמנים אמריקאים אירופאים ואפריקאים ממקומות מרוחקים למדי מהים התיכון. המכנה המשותף  הוא התיחסות  לשאלות של אלימות , ברוטליות ודיכוי בעיקר ביחס למשבר הפליטים המתמשך, בדיוק השאלות שעמדו במרכז תערוכות רבות במהלך השנתיים האחרונות כמו למשל    The Restless Earth המצוינת שאצר  Massimiliano Gioni והוצגה בקיץ  2017 במילנו.

הדייר - של  מוחסן מחמלבף

הדייר – של מוחסן מחמלבף

השימוש שנעשה בעבודות וידיאו מעניין: מרבית העבודות מוצגות על מסכים בגודל  של טלויזיה גדולה מאלו  המציגות בליל בלתי פוסק של חדשות, ספורט וקליפים של מוסיקה שהפכו לסטנדרט כמעט בכל חלל ציבורי. לתוך ההקשר הרדוד, השיטחי שמתקשר להקרנות כאלו חודרות עבודות מצמררות כמו “הדייר” של  מוחסן מחמלבף הבמאי האיראני  המספר את סיפור כשלון השתלבותו של פליט באנגליה ומוצג במרכז קיימות של מועצה האזורית משגב  (לצד עבודות טובות של אדל אבדמסד, ג’ני הולצר ופיונה טאן ) או Inches עבודה  מרשימה של תומס גלר השוויצרי המשתמש בחומר ויזואלי מ The Thin Red Line סרט  אמריקאי של Terrence Malick על המלחמה  באוקינוס השקט יחד עם פס קול מהסרט  Any Given Sunday של אוילבר סטון העוסק בספורט .

nches 2005 Single channel video, color, stereo sound, 5:04 All footage taken from The Thin Red Line, Terrence Malick, USA, 1998 and pre-game speech from Any Given Sunday, Oliver Stone, USA, 1999 בדיר חנא

nches
2005
Single channel video, color, stereo sound, 5:04
All footage taken from The Thin Red Line, Terrence Malick, USA, 1998 and pre-game speech from Any Given Sunday, Oliver Stone, USA, 1999
בדיר חנא

נאום על כיבוש המגרש המשמש כפס קול לתמונות מלחמה נשמע בנאלי אך הוא עשוי באופן מדויק כל כך שהאפקטיביות שלו מלאה. האמירה, על בנאליות אפקטיבית נכונה ללא מעט מהעבודות. הקריאה של הביאנלה להומאניות ברורה ואיכות (רוב) העבודות מבטיחה שגם תשאר מענינת.
בביאנלה נוצרים לאמעט רגעים שיש בהם הפתעה אך כזו שלאחריה באה ההכרה ששם נחשפות דעות קדומות ומידה של אורינטליזם : לפני אוהל אירוח בדואי בדיר חנא עומד רמזור שהוא עבודה של סימון בלו פיינרו ,אוצר הביאנלה יחד עם אביטל בר שי המציגה בסמוך. הרמזור עובר מlove    בירוק ל don’t love , היגד צפוי למדי, כמעט מתוחכם בפשטנותו. מדובר  ברמזור היחיד בדיר חנא, עראבה וסחנין כך הנוכחות שלו מעוררת מחשבות נוגות  על חלוקת משאבים בגליל (בעיקר אחרי תנסות בפקקי התנועה בתוך הכפריים-עיירות המארחות את הביאנלה).

רמזור  בלו סימון פיינרו

רמזור בלו סימון פיינרו

בתוך האוהל מוצגות עבודות מהסדרה “הנשים ללא חת של קאבול “של ללה אחמדזאי האפגנית היוצרת בגרמניה, כהרחקת עדות ביחס למצבן של נשים בקהילות המוסלמיות ובקהילות נוספות גם בארץ .
צילומי חיילות של אנג’ליקה שר במשרד עורכי דין, עבודות של משה גרשוני וגונתר פרוג במוסכים , ווידיאו של אלמגרין ודרגסט (אוצרי הביאנלה שנסגרה לאחרונה באיסטנבול ,ומי שהציגו תערוכת יחיד גדולה במוזיאון תל אביב ) במסעדה, הם רגעים- אנקדוטות. המעניין ביותר הן העבודות המוצבות במסגד , פעיל, בדיר חנא. ליד הדפס עבודת פרפרים של דמיאן הרסט (עבודות מקוממות בשל השימוש הנפשע שנעשה בעבודות המקור בפרפרים חיים ) המתיחסת לחלונות הרוזטה של כנסיות, מוצגות עבודות עץ העוסקות בדגמי ערבסק של מוחמד קאליש, וציורים של משה קופפרמן שאבסטרקט הקודר שלהם מסתתר נרטיב כאב, צרוף כמעט אבסורדי של זיכרונות וזמנים, דתות וכמיהות.

עבודות במסגד בדיר -חנא

עבודות במסגד בדיר -חנא

הביאנלה הותקפה מהיבטים שונים מעבר לשיח על גוון קולוניאלי- אורינטליסטי, ובמיוחד לגבי היחסים של הביאנלה כמוסד עם האמנים המציגים (תמוה שאין באתר רשימת אמנים משתתפים). בתחילת דצמבר התפרסמה ידיעה  מפתיעה שבית המלוכה של בחרין יממן את קטלוג הביאנלה וכעת מותר לחכות ולראות אם הדבר יצא לפועל . בסופו של יום, מדובר בארוע שאכן יוצר מפגש בין קהילות שונות כשהאמנות היא עמוד התווך ומסמן  גם אם בהיסוס, אפשרויות תרבותיות  חדשות, שבירות.

                         

       

לפרטים על סיור מיוחד לביאנלה הים תיכונית בעמק סחנין ב 27 ינואר 2018 
thewindowartsite@gmail.com 

 ניוזלטר הפירסומי השבועי של “החלון” בנושאי אמנות, אירועים ותערוכות חדשות                                     www.smadarsheffi.com/?p=925 (הרישום נפרד מהרישום לבלוג )

Posted in אירועים, וידיאו, פיסול ומיצב, ציור | Comments Off on הביאנלה הים תיכונית בעמק סחנין – OUT OF PLACE

מנורת לילה וצללים ארוכים

“מנורת לילה” – אירוע אמנות לילי בשכונת  נווה שאנן, מתרחשת באחד המרחבים העירונים המורכבים בתל אביב שמרוכזת בו אוכלוסיית מהגרים גדולה. השכונה עוברת  כעת שינוי שנראה היטב בשטח. תחנת משטרה גדולה, לצד גן משחקים ברחוב סולמן, הבניין הלבן של “הרציף”, מרכז התחנה המרכזית הישנה שהפך  מרכז ליזמות קהילתית, ובעיקר בתי מגורים בשלבי בנייה שונים מעדידים על כך. למרות  אלו, אם יורדים מהשבילים המוארים ניכר היטב העוני, אתרי הזנות פתוחים וזנאים נכנסים בהם ללא חשש.

קולאז וידיאו של "החזית לשחרור דרום תל- אביב מוקרן על שילוט העבודה "כנאפה" של סיגלית לנדאו

קולאז וידיאו של “החזית לשחרור דרום תל- אביב מוקרן על שילוט העבודה “כנאפה” של סיגלית לנדאו

“החזית לשחרור דרום תל- אביב”, ארגון תושבים המתנגד לנוכחות מהגרים, בעיקר מאפריקה, הציג מיצג וידיאו עצמאי, שאינו מופיע בתוכנית הפסטיבל. קולא’ז קשה, בוטה וכואב  מסרטי וידיאו (מוסרטים בטלפונים) מתעד התנגשויות ישראלים ותיקים עם מהגרים בחיי היום יום, בדיוק ברחובות שבמהלך שלושה לילות הופכים למוארים ומתוירים. העבודה הדוקומנטרית של התושבים הוקרנה על גדר המתכת התוחמת את מגרש בית הבאר  בו מוקרן מיצב הוידיאו “כנאפה ” של סיגלית לנדאו (2014) ברחוב בני ברק 24 . IMG_9315שילוט העבודה של לנדאו, בצורת להבה, כמו כל שלטי האמנות בארוע, כוסתה על ידי הקרנת הוידיאו של התושבים כך שנראה היה שהיא מתיחסת אליה ולא למיצב מאחורי הגדר.  אחד המבקרים פירש לחבריו בהתיחס ל”כנאפה” אותו הבין כשם סרט התושבים ” כנאפה – ערבים וסודנים אותו הדבר”. הרגע של מאין הכלאה בין וידיאו אודות המצב הבלתי נסבל שנוצר בו דווקא אוכלוסיה מוחלשת נדרשת להתמודד עם הגירה ענייה, לבין העבודה של לנדאו העוסקת בשאלות רב תרבותיות באופן מרוחק, הוא רגע מלמד ומקום למחשבה. שפת הוידיאו – פעם בשימוש התושבים (בדומה לפרויקט הוידיאו של ארגון “בצלם” בשטחים הכבושים) ופעם בעבודה של לנדאו מרתקת.IMG_9284
חלק גדול מהעבודות במרחב הציבורי מאכזבות. התערוכה “האוגר :הגירה וזיכרון” ב”רציף” חלשה . רגע מעניין נוצר בעבודת סאונד של יונתן גירון,אור רימר יואב בירך ודניס. ס שמבוצעת בתוך בית כנסת פעיל ברחוב יסוד המעלה 13. המיצב של שאול צמח “מדבר מידע” ברחוב בני ברק 20 יפה- בין מה שנראה כמגזרת נייר למשחק וידיאו שהשתבש הוא מדבר על פער בין חלום,תיכנון וביצוע.
הריבוי התרבותי  הוא הנושא ב”מנת הבית” של עידו שרף הקרנה על צלחות לווין הפונות לרחוב של ערוצי טלוויזיה שונים במקביל. מה שיכול היה להתקבל  כקלישאה ריקה במקום אחר פועל כאן היטב. בדומה לכך פועלת גם העבודה “קולנוע מרכז “של יואב רודה רון גואטה ואלון הלל המקרינים קטעי סרטים על חזית הקולנוע המתפורר. כמו נושאים רבים בארוע יש כאן יפוי של המציאות שהיתה שהרי לפחות בעשורים המאוחרים של פעילתו בית הקולנוע שהקרין פורנוגרפיה היה חלק מאינפרנו  זנות וסמים.
הפסטיבל  פורש תמונה של רב תרבותיות, הכרות לקהלים נרחבים עם האזור שיש בו נוכחות מהגרים מאסיבית. קולה של האוכלוסיה הותיקה כמעט אינו  עולה ממנו, למעט המחאה ושיתוף הפעולה יוצא הדופן עם בית הכנסת. קדמה לארוע אפיזודה שבו תלתה העירייה  דגלי  מדינות אפריקאיות שתושביהן מתגוררות בשכונה, כחלק מהקישוט לארועים הלילים  ואלו הורדו במהירות בלחץ “החזית לשחרור דרום תל- אביב” . בערב הראשון של הפסטיבל , יום חמישי, עמדו תושבות השכונה עם דגלים והתריסו במבקרים את השאלה עם היו נותנים לבנות שלהם להסתובב לבד בשכונה.
הפצע וותיקים מול מהגרים מבעבע  בשכונה. במקום בו עמד מרכז מתנוסס ציור קיר גדול של רותם מנור. מנורת לילה שממנה יוצאים צללים ארוכים.

הערב משעה 18:00 עד 23:00

 ניוזלטר הפירסומי השבועי של “החלון” בנושאי אמנות, אירועים ותערוכות חדשות
www.smadarsheffi.com/?p=925 (הרישום נפרד מהרישום לבלוג )
לפרטים על סיורי אמנות והצטרפות לקבוצה הקבועה כיתבו ל
thewindowartsite@gmail.com

Posted in אירועים, וידיאו | Comments Off on מנורת לילה וצללים ארוכים

סמדר שפי, החלון, אומנות ישראלית, אמנות ישראלית, Smadar Sheffi, The Window, Israeli Art